Musim panas lalu, saya merasa senang menghadiri pemutaran film unik “Grand Prix” John Frankenheimer di Teater Somerville. Kami diperingatkan di depan bahwa cetakan 35mm langka yang akan kami lihat telah menyerah pada unsur -unsur selama beberapa dekade terakhir, menghasilkan kemilau magenta di seluruh film. Anda secara optimal ingin menonton film dalam kondisi terbaik, terutama untuk menonton pertama kali. Kegagalan apa pun yang saya miliki tentang penampilannya yang pudar hancur dalam 10 menit pertama ketika saya menjadi saksi urutan balap yang paling spektakuler secara visual yang pernah saya lihat. Seolah -olah cetakan itu bertahan seumur hidup sampai berhasil melintasi garis finish dekat 3 jam, dan demi Tuhan, apakah itu membuat kesan.
Hampir setiap film mobil selama enam dekade terakhir berutang semacam penghormatan kepada melodrama balap 1966 yang inovatif karena bagaimana ia mengubah cara pembuat film menggambarkan sensasi kecepatan tinggi. “Grand Prix” memasang kamera Panavision 65mm ke berbagai mobil balap formula yang dapat menangkap aktor seperti James Garner dari belakang kemudi, serta lingkungan mereka, melalui remote control saat mereka bergerak dengan kecepatan lebih dari 100 mph. Itu mengundang Anda untuk merasa seperti Anda benar -benar ada di dalam mobil, yang merupakan langkah signifikan dalam media di mana proyeksi belakang adalah cara untuk pergi dengan adegan mengemudi. Itu adalah film yang dipicu oleh inovasi, yang akan menginspirasi film -film seperti “Le Mans” dan “Days of Thunder.” Semangat revolusioner “Grand Prix” masih hidup dan sehat di bioskop sekarang dengan “F1® film” karya Joseph Kosinski (ya, itu judul resminya).
Hanya beberapa musim panas yang lalu, Kosinski dan bintang film Daredevil Tom Cruise menentang peluang dan mendorong keterbatasan fotografi udara dengan perjalanan mendalam yang merupakan “Top Gun: Maverick.” Sama seperti “Grand Prix,” itu menempatkan penonton di kursi pengemudi dari mesin kematian logam ini, dengan para aktor sebenarnya di dalam kendaraan. Setelah mendengar bahwa Kosinski akan memimpin film tentang Formula 1, itu membuat saya sangat bersemangat untuk melihat bagaimana ia akan memberikan pelajaran dari bekerja tanpa lelah karena membuat film itu terlihat sebagus yang terjadi.
/Witney Seibold dari Film menemukan banyak kesalahan dengan “F1” dalam ulasannya, kebanyakan dengan karakterisasi Brad Pitt tentang Sonny Hayes, namun tidak dapat menyangkal kegembiraan semata -mata dari urutan balap. Kosinski memahami daya tarik sensasi penghalang suara yang Anda inginkan dari blockbuster musim panas. “F1” mungkin tidak mencapai ketinggian emosional “Maverick,” tetapi juga menawarkan cerita tentang seorang pria paruh baya yang merebut sensasi hari-hari kejayaannya dengan kembali di belakang kontrol kendaraan yang sangat berbahaya yang dapat bergerak dengan kecepatan cahaya. “F1,” Namun bukan sepenuhnya proyek kesombongan untuk Pitt, karena dia hanya sebagus lawan mainnya di Damson Idris, yang memainkan Hotshot, Joshua Pearce, Joshua Pearce. Bersama-sama, keduanya memulai petualangan yang melantunkan dunia (Silverstone, Monza, Las Vegas, Suzuka, Mexico City, Spa, Hungaroring dan Abu Dhabi) untuk mendapatkan tim mereka, APXGP, keluar dari bawah. Film ini tidak diragukan lagi merentangkan runtime -nya, tetapi begitu keduanya berada di belakang kemudi, film ini pergi ke balapan. Kosinski percaya memastikan penonton tahu mereka melakukan ini secara nyata, sejauh membuat adegan balap terasa realistis dengan sekali lagi mendorong ke depan dengan inovasi teknis untuk memungkinkan semuanya.
Teknologi belum ada di sana, jadi Kosinski dan Co. membangunnya dari bawah ke atas
Jika ini adalah paparan pertama Anda terhadap balap Formula 1, Anda jarang mendapatkan sekilas pengemudi yang sebenarnya dari dalam kokpit selama siaran. Mirip dengan “Maverick,” Kosinski dan sinematografer Claudio Miranda ingin membawa pengalaman menonton “kursi” yang serupa yang memberi Anda akun langsung Pitt dan Idris di belakang kemudi. Melakukan hal itu akan membutuhkan teknik serupa yang mereka gunakan di sekuel “Top Gun”, di mana mereka dapat menempatkan kamera Sony Venice Rialto kecil di dalam kokpit F-18.
Mempertimbangkan mobil formula yang mereka masukkan ke dalam aktor adalah ruang yang jauh lebih ketat, Kosinski tahu dia harus mendorong amplop dan membangun kendaraan “F1” -nya dari bawah ke atas untuk menjadikannya mesin yang sempurna (via Screencrush):
“Kami bekerja dengan tim Formula Satu Mercedes-AMG untuk membangun mobil balap kami, dan saat kami membangunnya, kami bekerja di dalam desain 16 titik pemasangan yang berbeda untuk kamera kami dan teluk khusus di bawah radiator untuk memegang baterai dan perekam dan penerima.
Kamera bioskop Sony 6K yang dipesan lebih dahulu bukan hanya yang terkecil yang pernah diproduksi, tetapi mampu menahan fors GEPAT. (melalui Majalah Bioskop YM). Mirip dengan “Grand Prix,” Kosinski dapat bekerja dengan Panavision untuk membuat kamera yang mampu menangkap begitu banyak bidikan perspektif fleksibel dari pengemudi dan lingkungan mereka (via Screencrush):
“Tembakan wajan seperti menoleh. Ini cara yang sangat alami untuk mengambil di dunia. Tapi yang saya sukai adalah ketika Anda melihat hidung mobil yang meroket ke lintasan dan kemudian Anda membayar 180 derajat dan Anda melihat Brad Pitt menatap Anda dengan tangan, Anda menyadari bahwa dia benar -benar mengendalikan hal ini. Menggerakkan roda, lalu potong ke sudut lain dari luar mobil.
Mengingat anggaran selangit film tersebut, yang dikabarkan berada di sekitar $ 300 juta, tampaknya Kosinski memanfaatkan uang itu untuk digunakan dengan baik untuk lebih mengasah keahliannya. Ini seperti bagaimana James Cameron menempatkan banyak sumber daya ke dalam sekuel “avatar” -nya. Karena breakbreaking seperti semua peralatan ini, sebagian besar dari apa yang membuat “F1” begitu menarik adalah menyaksikan para aktor yang mengoperasikan kendaraan itu sendiri.
Brad Pitt dan Damson Idris dilatih dalam mobil formula selama empat bulan
Para pemeran “Maverick” menjalani program pelatihan yang kuat agar siap untuk naik di langit, sehingga bertanggung jawab bahwa bintang -bintang “F1” harus melalui sesuatu yang serupa agar siap untuk trek. Kosinski menempatkan Pitt dan Idris melalui kursus empat bulan agar siap menembak di sirkuit Formula 1 yang sebenarnya (via Top gear):
“Kami memotret semua balapan yang Anda lihat dalam film ini secara nyata dan kemudian menggunakan sedikit keajaiban Hollywood, kami menenun semuanya bersama -sama dan membuatnya terasa seperti Sonny Hayes dan Joshua Pearce adalah tim ke -11 di balapan grid bersama semua pengemudi ini.”
Idris merasa sangat beruntung bisa menembak 14 acara Grand Prix yang berbeda setelah semua pelatihan itu (via Majalah Sharp):
“Keindahannya adalah bahwa kita harus pergi ke depan Grand Prix. Kami akan berlatih di trek, dan kemudian kami memiliki slot 10 menit ini selama akhir pekan balapan untuk mendapatkan tembakan kami dengan kerumunan, dengan kekacauan Formula Satu,”
Produksi mulai macet ketika pemogokan Sag-Aftra 2023 mulai berlaku sementara para pemain dan kru berada di Grand Prix Inggris tahun itu. Tapi alih -alih itu menyebabkan keranjang, itu sebenarnya adalah berkah tersembunyi bagi Pitt, karena memungkinkannya untuk berlatih mengemudi sepanjang tahun lainnya (via Gq).
Di zaman di mana tampaknya lebih mudah untuk menggunakan CG yang terlihat untuk mensimulasikan bahaya, ia berbicara kepada Kosinski, Pitt dan Idris, bersama dengan seluruh kru “F1,” sehingga mereka semua berkomitmen untuk menangkap sensasi dalam kamera sebanyak mungkin secara manusiawi. Anggaran balon hampir pasti merupakan masalah dengan banyak proyek Hollywood, tetapi ini bukan film biasa. “F1” dibuat dari bawah ke atas untuk membawa penonton kembali ke realisme oktan tinggi yang digerakkan oleh “Grand Prix,” sambil menggerakkan medium ke depan sehingga pembuat film lain dapat membangun dari apa yang telah mereka lakukan di sini. Apa pun yang Anda pikirkan tentang film itu sendiri, itu sangat istimewa.
“F1® The Movie” sekarang diputar di bioskop di seluruh negeri.
