Los artistas retroceden contra las muñecas de IA con sus propias creaciones

Los artistas y los creativos están rechazando una tendencia reciente que usa inteligencia artificial (IA) para generar imágenes de “paquete de inicio” de personas como juguetes, que según ellos pueden estar en peligro de arriesgar sus medios de vida.

Desde principios de abril, miles de personas han subido sus fotos a generar imágenes de sí mismas como muñecasa pesar de las advertencias de dañar el medio ambiente, regalar información personal y devaluar la creatividad.

Nick en el escenario, quien ha hecho cifras de acción personalizadas durante seis añosle dijo a la BBC que estaba preocupado que su trabajo pudiera estar en riesgo después de “imágenes sociales saturadas de imágenes de IA”.

“La gente está harta de ellos”, dijo. “Es una estética artística: el arte generado por IA disminuye eso”.

Nick ha hecho cifras de, y para, comediantes, directores de cine y artistas como Weezer y Tyler Childers, que se venden por hasta $ 250 (£ 188) en línea en su malvado sitio web.

Su éxito ha llevado a una marca de ropa y pronto será seguido por una tienda física en su ciudad natal de Manchester, New Hampshire.

Pero le preocupa que las comisiones de figura de acción pronto podrían secarse, así como por la percepción pública de su trabajo, de miles de imágenes de IA imitando su pasión.

El sentimiento ha sido compartido por otros creativos con el surgimiento del movimiento #starterpacknoai, que se ha utilizado miles de veces desde que apareció por primera vez en Instagram a principios de abril antes de extenderse a X poco después.

Después de la publicación de Patouret, otros rápidamente se unieron a la contra tendencia, con la artista Maria Picassó Piquer diciendo que eligió participar “por diversión, pero también como una declaración”.

“Si bien todas las piezas de IA parecían más o menos lo mismo, me sorprendió la variedad de las obras ‘humanas'”, dijo.

“Además, los autorretratos agregaron una capa adicional de, bueno, de la humanidad”.

María, como muchos otros artistas, ve el doble riesgo de imágenes de IA que amenazan los derechos de propiedad intelectual al ser “alimentado por el arte ‘robado’ y la posibilidad de reducir su búsqueda de nuevos clientes.

El ilustrador Dav Le Dessineux, trabajando en Burdeos, Francia, dijo que algunos en su industria ya habían perdido contratos para el trabajo de diseño de IA.

Contribuyó a su paquete de inicio porque “como muchos artistas que usan sus manos reales”, estaba “cansado” del diluvio de imágenes de muñecas generadas por IA.

La ilustración de Dav presentaba solo un lápiz y una hoja de papel blanco, las herramientas que dijo son “todo lo que necesitas para comenzar a ser artista”.

“La gente generalmente lo olvida por la tecnología que nos rodea, pero realmente no necesitamos más que cosas básicas para crear algo y ser originales”, dijo.

Eli Dibitonto, un artista que vive en Barletta, Italia, estuvo de acuerdo, describiendo el proceso de ilustrar digitalmente su propio paquete de inicio como “despreocupado y divertido”.

“No tiene que ser perfecto, el mío no es”, dijo. “El arte no está destinado a ser perfecto o lucir impecable”.

Y la ilustradora y estudiante Evie Joyce dijo que crear su propia obra de arte significaba poder considerar qué reflejar de su personalidad durante un proceso que duró varias horas, en lugar de segundos.

“Creo que lo que es tan mágico es que estás viendo que la gente pone tiempo y esfuerzo y su personalidad, todas sus experiencias, en obras de arte”, dijo.

“Con IA, incluso puede robar a los artistas y robar su trabajo y su estilo, solo pierde ese toque de personalidad”.

De vuelta en New Hampshire, Nick entiende la rebelión de los ilustradores, pero dice que cree que es un uso para la IA.

“No necesariamente quiero decir que la IA es mala cuando sé que podría ser una herramienta útil”, dijo.

“Creo que todos hemos experimentado con eso”.

Y Henk Van Ess, un experto global en el uso de IA en la investigación de investigación, ha demostrado lo útil que puede ser, pero sería seguro decir que no cree que se encuentre en los paquetes de inicio.

“Es como ver a una supercomputadora calcular cuántos hobnobs encajan en una taza directa deportiva, mientras que la resolución del cambio climático se encuentra en la lista de ‘tareas pendientes'”, dijo.

“¿Técnicamente impresionante? Claro. Pero es el equivalente tecnológico de usar el gran colider de hadrones para calentar su fideos de marihuana.

“Si bien todos están ocupados generando estos equivalentes digitales de pequeñas charlas, se están perdiendo las cosas realmente revolucionarias que la IA puede hacer, es un desperdicio poner toda esa energía en la creación de la pelusa digital cuando podemos usarla para resolver problemas del mundo real”.

Y Nick sigue siendo positivo.

“Los músicos que obtienen mis cosas, que están emocionados de mantener un malvado alegre en sus manos, saben que es mi obra de arte, saben que es mía”, dijo.

Del mismo modo, DAV confía en el valor del trabajo humano.

A pesar del aumento de los muebles prefabricados, dice: “La gente todavía pide a los gabinetes”.

“Espero ser uno de esos artesanos”, dijo.

Nick, quien dice que encontró su propósito “al traer alegría a la gente” con sus creaciones, dijo que igualmente quería tener esperanzas sobre el futuro.

“Realmente espero que la gente esté totalmente harta de las figuras de acción de IA”, dijo.

“Pero espero que sean lo suficientemente inteligentes como para comprender la diferencia en algo que estoy haciendo frente a lo que está generado por computadora”.